Dix ans après avoir été blessée dans un attentat, Iris semble avoir surmonté le traumatisme. Malgré des douleurs persistantes, des problèmes avec ses enfants et un mariage de plus en plus fragile, la directrice d'école ambitieuse et la mère de famille engagée qu'elle est, s'efforce de prouver qu'elle contrôle la situation.Tout bascule cependant le jour où elle reconnaît, sous les traits d'un médecin qu'elle consulte, Ethan, son premier amour, qui l'avait brutalement quittée lorsqu'elle avait dix-sept ans.

Dans un vertige sensuel et existentiel, Iris éprouve alors la tentation de faire revivre cette passion qu'elle croyait éteinte : et si une seconde chance se présentait à elle ?

Ce roman aussi puissant que subtil dévoile les séquelles que le passé peut laisser sur les corps et les esprits, tout en interrogeant notre capacité à faire des choix, au moment même où la vie nous renvoie à l'essentiel.

Programme :

- les Tombeaux Saadiens, et des vestiges du Palais El Badi

- le Musée des Arts et de la Parure installé dans un ancien palais de la médina.

- le Musée Dar Si Said logé dans une somptueuse demeure du XIXème siècle, écrin des arts traditionnels du Maroc – La place des Ferblantiers entre éclats d’étain et mémoire artisanale

- Une promenade dans le Mellah, ancien quartier juif jusqu’à la synagogue AL-Azama. Ce quartier parle à la fois d’exil et de racines, de silence et de transmission.

- le Musée Yves Saint Laurent, du Musée des Arts Berbères Pierre Bergé et du jardin Majorelle où nous serons accueillis par le directeur des Musée Alexis Sornin

- du Musée privé d’art et de culture de Marrakech (MACMA).

- du musée de la Photographie

L’histoire de la lagune et des vergers de l’île : Une visite à pied conviviale qui nous mène sur les chemins de Porquerolles et de ses paysages préservés. On admirera en passant le fort Ste Agathe qui domine le village, le moulin et son histoire. Charlotte, notre guide, évoquera l’aménagement des lagunes par l’homme et par là même l’histoire de l’eau si précieuse à Porquerolles. Ce site riche en biodiversité sera suivi par la visite des collections variétales des arbres fruitiers (figuiers, muriers et oliviers) du conservatoire botanique.
La Fondation Carmignac et l’exposition Vertigo :
En écho à l’expérience étourdissante du soleil méditerranéen, du mistral, des vagues et des embruns, mais aussi de l'immensité du ciel et des profondeurs marines de l’île de Porquerolles, l’exposition VERTIGO explore de façon inédite les liens entre la perception des phénomènes naturels et l'abstraction depuis les années 1950. Loin d’une simple référence au film d’Alfred Hitchcock, l’exposition effectue un tour d’horizon plus large des sensations vertigineuses induites par l’expérience exaltée de la nature, entre désorientation, flottement
et éblouissement. Son parcours se déploie en six parties, qui sont autant de registres visuels associés au paysage : l’aquatique, le cosmogonique, l’aérien, l’infini, le terrestre et l'abyssal.

Discussion sur la réforme du calendrier sous le pape Grégoire XIII (1502-85) pour remplacer le calendrier julien (détail), Rome, 15 octobre 1582. Huile sur panneau © Archivio di Stato, Sienne, Italie, photo Luca Betti

De la Lune à l’étoile du berger, de la constellation de la Grande Ourse aux anneaux de Saturne, la voûte céleste et les astres qui l’habitent font l’objet d’une immense fascination.L’exposition « Lire le ciel » porte sur l’appréhension du ciel nocturne en Méditerranée, regardé depuis la Terre. Des premiers relevés du ciel mésopotamien antique à la vogue de l’astrologie contemporaine, en passant par l’astronomie arabo-musulmane médiévale et la révolution galiléenne, les sociétés du bassin méditerranéen se sont référées aux astres pour se situer dans le cosmos et s’organiser sur Terre.

« Lire le ciel » présente des œuvres d’art exceptionnelles et des objets du quotidien témoins de cette histoire, mis en regard avec des œuvres d’art contemporain qui leur répondent. Dans une approche transdisciplinaire chère au Mucem, l’exposition mêle objets archéologiques, scientifiques et ethnographiques avec des œuvres d’art, des manuscrits et du patrimoine oral. Elle présente plus de cent œuvres des collections du Mucem et bénéficie de plus de deux cents prêts issus de collections nationales, territoriales ou internationales.

1938. A Marseille, Vladimir, tout juste nommé consul de la nouvelle Tchécoslovaquie, s'installe dans ses murs, ébloui par la vitalité du grand port. Pendant ce temps à Strasbourg, Bojena -jeune praguoise en route pour l'Amérique - vole le bébé d'une autre émigrante, une juive morte en couche. Ou le sauve ? En tout cas, elle poursuit son chemin avec l'enfant et sa poupée de chiffons. Mais à Munich, le sort de la Tchécoslovaquie est scellé. Celui de l'Europe aussi. Ce sera la guerre. Et plus que jamais la quête d'un Nouveau Monde.

Dans ce tumulte terrible et merveilleux on retrouve l'humour, la poésie, la tendresse et la gravité de Lenka Hornakova-Civade.

Ali Cherri, artiste plasticien et vidéaste né à Beyrouth et installé à Paris, développe depuis trois décennies une pratique artistique pluridisciplinaire mêlant cinéma, performance, sculpture, dessin et installations. En 2022, il a reçu le Lion d’argent pour sa participation à l’exposition internationale d’art de la Biennale de Venise.

Artiste reconnu internationalement, on l’avait découvert à Marseille en 2020, lors de Manifesta 13, rendant hommage par ses totems aux âmes de tous les animaux naturalisés, logés au Musée d'histoire naturelle de Marseille.
Le MAC de la ville de Marseille présente l'exposition Ali Cherri, « Les Veilleurs », basée sur les totems d'Ali Cherri Les Porteurs Fire and Water, acquis par les Musées de Marseille, en 2024. Pour l'occasion, l'artiste a sélectionné des oeuvres des collections des musées de Marseille, allant de l'Antiquité au monde contemporain, pour les engager en dialogue avec ses propres sculptures, dessins et vidéos. Dans une scénographie immersive et cinématographique, Ali Cherri donne un regard neuf sur ces oeuvres à travers les thèmes qui lui sont chers : sommeil, vulnérabilité, animalité, hybridation, regard, visage, maturité, résistance, représentation de figures vivantes, etc.
Environ 80 pièces sont exposées, combinant différents types de travail: sculptures, lapidaire, peintures, objets archéologiques, photographies et vidéos.

Don Quichotte, imaginé par Cervantès en 1605, est un chevalier fantasque qui vit des aventures absurdes avec son écuyer Sancho. À travers ce duo comique, l auteur parodie les récits chevaleresques tout en explorant des thèmes profonds comme l'idéal inaccessible et la solitude.

L'exposition choisit de mettre en lumière les facettes les plus turbulentes et populaires de cette oeuvre mythique. Elle célèbre le rire, la folie douce, les combats dérisoires et les dialogues savoureux qui font de Don Quichotte une f resque vivante et universelle. En revisitant les dimensions comiques et les multiples réinterprétations artistiques, elle révèle l inépuisable pouvoir de ce personnage à travers les siècles entre satire joyeuse et résonances modernes.

Dernière balade de la saison 2025, nous nous retrouverons dès le mois de Mars 2026, alors laissez-vous tenter par cette dernière escapade maritime qui nous fera voguer vers les Goudes et l'Ile Maïre, entendre de beaux textes littéraires : Homère, Jean Giono, Laurent Gaudé, Jean-Claude Izzo et bien d'autres auteurs passionnés par Marseille, la Méditerranée et ses rivages, les peuples qui y vivent.

Ce sera aussi un momet musical au fil de l'eau avec des choix musicaux éclectiques : chansons d'hier et d'aujourd'hui, jazz, folklore....tout ce qui peut reflèter l'univers méditerranéen.

N'hésitez pas à profiter de ce moment magique.

10h. Visite commentée : La Chartreuse du Val de Bénédiction doit son origine à la volonté du Pape Innocent VI qui en 1352, fit don à l'ordre des Charteux de ses terres et de sa livrée. Il fit mener rapidement les travaux de la première fondation, prévue à l'origine pour douze religieux et lui conféra de nombreux privilèges. Il confia la décoration de sa chapelle particulière à Matteo Giovannetti, auteur des fresques du Palais des Papes. Très attaché à la Chartreuse, il y est enterré à sa demande en 1362.
Au fil des siècles, la Chartreuses accrut sa richesse, son influence et sa beauté avec des embellissements dus à François Des Royers de la Valfrenière. Ses trois cloîtres en firent la plus belle Chartreuse de France. Vendue par lots à la Révolution, sa bibliothèque et les oeuvres d'art qu'elle contenait, dispersée, la Chartreuse devait subir de graves dommages. En 1835, la dégradation de l'église et des fresques attira l'attention de l'écrivain Prosper Mérimée, alors inspecteur des monuments historiques. Il mit aussitôt en oeuvre des procédures de sauvegarde. En 1909, l'Etat entreprend la réhabilitation du monastère. Aujourd'hui, la Charteuse, en bonne partie restaurée, séduit par ses proportions harmonieuses, la douceur de ses cloîtres et la brèche de lumière qu'ouvre dans l'église une abside effondrée.
Depuis 1973, La Chartreuse fait partie des premiers membres labelisés Centre culturel de rencontre . Riche de sa prestigieuse et foisonnante histoire, elle est aussi un haut lieu de résidences d’artistes du spectacle et a acquis en tant que Centre national des écritures du spectacle, une renommée nationale et mondiale dans le domaine de l’écriture et de la dramaturgie.
14h30 : Palais des Papes, Jean-Michel Othoniel Acte I "Les Fantômes de l'amour" : Visite commentée de l'exposition qui investit le Palais des Papes, la place du Palais, le musée du Petit Palais, le Pont Saint-Bénézet avec sa création monumentale intituée La Porte des Navigateurs de 7 mètres de haut qui rend hommage aux navigateurs du Rhône.
Pour fêter les 25 ans de sa désignation comme capitale europénne de la culture et les 30 ans de son inscription au patrimoine national de l'UNESCO, la ville d'Avignon a confié à un artiste enchanteur le soin d'investir ses sites emblématiques et ses musées afin d'en révéler la richesse et la singularité. Du 28 juin 2025 au 4 janvier 2026, Jean-Michel Othoniel déploiera dans la cité des Papes une gigantesque constellation artistique de 240 oeuvres dont 160 inédites en France et créées spécialement pour cette exposition, avec l'Amour pour voûte céleste.L'artiste a élaboré des oeuvres qui se dévoileront d'un lieu à l'autre croisant la sculpture et la peinture, les briques et les perles, des Astrolabes et des fontaines, de l'or et du verre, des totems et des noeuds infinis. Articulée autour de la passion amoureuse, cette exposition s'inspire du Canoziniere, ensemble de sonnets amoureux écrits au XIVe siècle par Pétrarque.

Robert Badinter au micro de Nicolas Demorand, 2010 - Le Mucem présente la guillotine conservée grâce à Robert Badinter en 1982 

Hommage à Robert Badinter par le Mucem à l’occasion de sa panthéonisation le 9 octobre

Dans l’exposition « Populaire ? – Les trésors des collections du Mucem » Avec ce nouvel accrochage dans l’exposition permanente « Populaire ? », le Mucem affirme son rôle de musée de société qui documente et met en lumière les mobilisations sociales face aux grandes transformations du monde. La section « Peuples en mouvements » s’articule autour de dates clefs qui incarnent des luttes, des ruptures et des progrès ayant façonné la société française contemporaine. À travers une sélection d’objets et de documents, le visiteur découvre comment le musée a conservé la mémoire des grandes grèves ouvrières de 1936, des révoltes étudiantes et sociales de 1968, des conquêtes féministes avec la création du Secrétariat d’État à la condition féminine en 1974, de l’abolition de la peine de mort en 1981, du vote de la loi sur le mariage pour tous en 2013, ou encore de la mobilisation mondiale pour la liberté d’expression après les attentats de janvier 2015. C’est dans ce cadre que la guillotine, symbole de la fin de la peine capitale, est présentée comme un objet de mémoire et de réflexion. Elle rappelle combien l’abolition de 1981 fut un basculement historique, incarné par Robert Badinter. En exposant aujourd’hui la guillotine, alors qu’il entre au Panthéon, le Mucem souligne sa mission : être à la fois un lieu de mémoire des luttes sociales et politiques, et un espace de résonance avec l’actualité nationale. L’exposition « Populaire ? » s’attache enfin à dialoguer avec notre présent. Ainsi, l’« Affiche rouge » a également rejoint récemment le parcours, en écho à l’hommage rendu à Missak et Mélinée Manouchian et à leur entrée au Panthéon.
À l’occasion de l’entrée de Robert Badinter au Panthéon le 9 octobre 2025, le Mucem met en lumière un objet hautement symbolique de l’histoire judiciaire, politique et sociale française : la guillotine. Celle-ci fut intégrée en 1982 aux collections nationales sur proposition du garde des Sceaux Robert Badinter, un an après l’abolition de la peine de mort en France

L’Etablissement Public d’Aménagement Euroméditerranée (Epaem), créé en 1995 pour redynamiser le coeur de Marseille et ses quartiers d’arrière-port, a réalisé une exposition permettant de se remémorer la profonde transformation des lieux, des fonctions, et des usages : comment sommes-nous passé d’une ville-port active de la fin du XIXème à un pôle tertiaire et habitat du XXIème ? Présentée aux Docks Village, 10 place de la Joliette, cette exposition juxtapose des photos et documents historiques du début du XXème aux années 60, montrant ces quartiers et bâtiments avant les transformations opérées depuis 30 ans, avec des photos récentes. (Cette exposition originale prend fin le 31 octobre …)
N'oublions pas que le MUCEM est l’une des pièces de cette recomposition urbaine et sociale !

Au coeur de la cité nîmoise, le musée de la Romanité ouvert depuis 2018, construit par Elizabeth de Portzamparc avec une architecture innovante, nous présente une muséographie aérée, ludique et moderne des origines de Nîmes à l’époque gauloise puis romaine. 
Le matin  immersion dans l’histoire fascinante de la Gaule romaine avec l’exposition temporaire : « Gaulois, mais Romains ! » avec une partie des chefs d’oeuvres des collections du Musée d’Archéologie Nationale de Saint Germain en Laye actuellement en réaménagement. Nous allons pouvoir explorer comment les cultures gauloises et romaines se sont entremêlées, enrichies mutuellement pour façonner une identité nouvelle riche et complexe : la Société Gallo-Romaine. L'après-midi visite des collections permanentes autour du thème de « L’art dans la Domus ». C’est lors de la fouille du parking Jean-Jaurès en 2006-2007 qu’a été mis au jour tout un secteur de la partie sud-ouest de la ville antique permettant d’identifier huit îlots à vocation essentiellement résidentielle avec deux mosaïques nommées Achille et Penthée en excellent état de conservation. Le parcours nous fera explorer les objets du quotidien, des découvertes sur l'urbanisme, l'habitat, les habitudes journalières mais aussi sur les décors de vie des Romains...

Ce roman nous transporte dans la grande plaine hongroise balayée par le vent et l'incessante pluie d'automne. Dans une ferme collective démantelée et livrée à l'abandon, quelques habitants végètent, s'épiant et complotant les uns contre les autres, lorsqu'une rumeur annonce le retour de deux autres personnages que l'on croyait morts. Cette nouvelle bouleverse ces êtres en manque de perspective. Certains y voient l'arrivée d'un messie, d'autres redoutent celle de Satan.

Farce noire teintée d'ironie, ce romain conçu comme un tango où les danseurs viendraient les uns après les autres sur la piste de danse, nous plonge dans un voyage poétique peuplé de solitude et de mélancolie, une quête de vérité emplie d'humanité sur la place de notre existence face au Temps.

Entre fin juin et mi juillet 1831, l'activité volcanique sous marine fait naître une nouvelle île en Méditerranée, dans le canal de Sicile en face de la Tunisie. Alors que les marins et les habitants des côtes voisines craignent le réveil d un monstre marin, le nouveau territoire éveille la curiosité des scientifiques et la convoitise des puissances européennes en pleine expansion coloniale.

A travers les film s, vidéos et photographies créés pour l'exposition Clément Cogitore artiste philosophe spécule sur l'émergence de la chute et les possibles émergences du volcan « Fernandea » devient le miroir de différents rapports au monde et de futurs possibles. Selon le récit multiforme de Cogitore, elle constitue une utopie /dystopie immergée, un lieu de tous les possibles à partir duquel l'artiste invite à repenser l'espace de la mer du milieu.

Ce livre sensuel et flamboyant s'ouvre sur la mort et se clôt par la naissance.

Fondé sur des faits réels de la terre natale de l'auteur, le Henan, il possède la violente beauté d'un mythe sur l'origine et la fin des temps.

Depuis toujours les habitants d'un village perdu au coeur des montagnes luttent pour survivre à une maladie qui les emporte avant quarante ans. Depuis toujours Sima Lan, le chef du village, aime d'un amour fou la douce Sishi. Aujourd'hui Sima Lan se meurt et le cours du temps s'inverse pour remonter vers les causes premières, en un cheminement qui est celui des combats opiniâtres qu'ont depuis toujours livrés les hommes pour assurer leur maîtrise sur le monde et leur propre survie.

Car ce que célèbre Yan Lianke en ce livre, ce n'est pas la victoire impossible de l'homme sur la mort, mais le courage, l'obstination avec lesquels ces villageois, portés par une immense force collective, entreprennent, à chaque génération, de titanesques travaux pour conjurer le mal qui empoisonne leur  terre et leur eau, leur capacité à puiser au plus profond d'eux-mêmes aux sources de la vie et de l'amour, dans l'espoir de continuer à entendre bruire la lumière et respirer l'odeur verte de la sève au printemps.

Mentions légales - Contact
Société des Amis du Mucem - Mucem CS 10351 13213 MARSEILLE CEDEX 02 www.amisdumucem.org